Vaikka CP70 ja CP80 luottivat realistisen äänensä perustana samaan kieliä iskevään lähestymistapaan, kuin mitä on perinteisesti käytetty konserttiflyygeleissä, niissä ei ollut kaikupohjaa. Sen sijaan niissä käytettiin magneettisia äänivarsia muuntaakseen kielien värähtelyn äänisignaaleiksi. Muuttamalla kielien värähtelyn sähköisiksi signaaleiksi CP70 ja CP80 tekivät mahdolliseksi uudet ja jännittävät äänen ulostuloon sovellettavien tasausten ja tehosteiden käyttötavat. Tuloksena on ääni, joka tunnetaan lempinimellä sähköinen konserttiflyygeli, ja jolla oli tärkeä rooli sen aikaisessa musiikkimaailmassa ja innostaa vielä tänäkin päivänä.

While the CP30 favored an analog tone generator instead of the traditional strings and hammers of an acoustic piano, this presented the designers with considerable challenges in terms of producing realistic piano sounds. The solution came in the form of two new functions in particular — velocity, which allows the volume to be modified based on how hard the keys are played, and decay, which controls how the sound attenuates over time. 

Vaikka CP30 suosi analogisen äänigeneraattoria akustisen pianon perinteisten kielien ja vasaroiden sijaan, tämä tuotti suunnittelijoille huomattavia haasteita realististen pianoäänien tuottamisessa. Ratkaisu muodostui kahdesta uudesta toiminnosta - nopeudesta, joka sallii äänenvoimakkuuden muuttamisen sen perusteella, kuinka kovaa koskettimia soitetaan, ja hajoamisesta, joka kontrolloi äänen vaimentumista ajan myötä.

Etsiessään realistisempia pianoääniä, kuin mitä analogisilla äänigeneraattoreilla oli mahdollista saada aikaan, Yamahan suunnittelijat käänsivät huomionsa sampling-teknologiaan, ja tekivät suuria harppauksia eteenpäin AWM-äänigeneraattorilla, joka oli ladattu todellisesta akustisesta pianosta otetuilla näytteillä. Tämä äänigenereaattori on saanut inspiraationsa samanlaisesta realistisesta lähestymistavasta, jota käytetään Clavinova-linjamme digitaalipianoissa.

With vintage electric piano sounds propelled once again into the spotlight due to ongoing developments in the music scene, the CP1 — released more than four decades after the first stage piano in the CP family — featured a Spectral Component Modeling (SCM) tone generator that pushed the boundaries of this famous sound. 

Kun vintage-sähköpianon äänet nousivat jälleen valokeiloihin musiikkimaailman jatkuvan kehityksen takia, CP1:ssä, joka julkaistiin yli neljä vuosikymmentä CP-perheen ensimmäisen stagepianon jälkeen, oli Spectral Component Modeling (SCM)-äänigeneraattori, joka revittää tämän kuuluisan äänen rajoja.

Realistisempaa kokemusta varten Yamaha CP300:n suunnittelijat ottivat vastaan stereo-samplingin haasteen. Lisäksi he liittivät tähän tarkoitukseen myös muita ominaisuuksia, kuten koskettimien kautta pianon sormille takaisin välittävän värähtelyn. CP-sarjan soittimet, jotka on suunniteltu stagepianoiksi, kuulostavat myös hyvältä, kun niitä soitetaan osana bändiä. Tätä korostaakseen ja pyrkimällä myös kannustamaan sitä, miten pianoja käytetään tyypillisesti yhtyeissä, CP300:n suunnittelijat ottivat rohkean askeleen ja lisäsivät mono-pianon ja pakattuja piano-ääniä soittimen esiasetuksiin.

Yamahalla on vuosisadan pituinen ja ylpeä historia pianon valmistuksessa, ja CFX on sen konserttiflyygeleiden kruunattu kuningas. CP-88 on pakattu täyteen upeita sampleja, jotka on huolellisesti tallennettu Yamahan CFX:stä, näin tarjoten kieltämättä täydellisen stagepianon äänen.